Stephan: Man kann also sagen, dass die Leute die Musik hier schon kennen.

Wolfram: Ja, das würde ich sagen, auf jeden Fall. Früher lief die Musik von einem 200-CD-Wechsler, und jetzt läuft das mittlerweile über mp3. Ich habe ja auch den Kontakt zwischen Schönwälder und der Toskana Therme hergestellt, weil ich der Meinung war, je mehr CDs mit guter Musik hier sind, desto weniger schlechte sind dabei. Schlecht und gut muss man ja nicht gerade sagen, auch weil ja die Geschmäcker der Leute hier verschieden sind. Es gibt hier halt eben auch das Panflötendesaster und das ist ja auch okay, wenn ältere Leute hier herkommen, die jetzt vielleicht nicht gerade auf experimentelles Zeug stehen. Die sollen ja auch auf ihre Kosten kommen. Und wenn man im Wasser schwimmt und es ist schön entspannend, find ich das ja auch völlig okay. Aber so gesehen war es mein Bestreben, den Anteil von EM zu vergrößern, daher habe ich Mario angerufen und ihm gesagt "Schick hier dem Mickey mal die Klaus Schulze 10-CD-Box und schick auch gleich Dein Material mit", das dann, wenn es hier gut ankommt - es gibt natürlich auch eine Vorauswahl - eben auch mit in den mp3-Pool einfließen kann. Somit vergrößert sich prozentual die Chance, dass wenn ich oder andere Freunde der EM in die Therme kommen, eine Musik zu hören sein wird, die mir und ihnen gut gefällt.

Stephan: Welche Resonanz habt ihr schon auf diese Veranstaltung bekommen? Wie gefällt es den Leuten?

Wolfram: Jetzt heute?

Stephan: Ja.

Wolfram: Klar: gut, denn wir haben ja den positiven Zustand, dass nur die Leute, die es toll finden, sich nach der Performance an den Bühnenrand stellen und sagen: "Hast Du gut gemacht" und "War prima" und dann sogar noch unsere Platten kaufen. Demgegenüber stehen die Leute, die das richtig ätzend finden und die sich denken "Hoffentlich hören die bald auf". Die kommen natürlich nicht nach oben um sich zu beschweren... also in sofern würde ich sagen, die Resonanz war gut (lacht dabei).

Stephan: Ich denke das aber auch sicherlich Leute zu euch gekommen sind, die man sonst nicht bei derartigen Konzerten sieht.

Wolfram: Leute, von denen ich gedacht hätte, dass sie kämen, also Fans die üblicherweise auf solche Events gehen, waren jetzt nicht da. Aber es waren einige Leute da, die ich heute erst kennen gelernt habe. Die entferntesten Gäste kamen aus den Staaten. Aus Atlanta und Florida waren zwei angereist, die stehen allerdings im Zusammenhang mit AirSculpture. Du solltest die vielleicht auch mal interviewen. Die machen ziemlich interessante Projekte, irgendetwas in einem Sumpf in Florida.

Stephan: Waren das die beiden, mit denen Ihr euch vorhin unten in der Cafeteria unterhalten habt?

Wolfram: Genau die.

Stephan: Wann kommt deine nächste CD raus?

Wolfram: Ja, das ist eine gute Frage. In diesem Sommer läuft vom 31.05. bis zum 04.08.2002 in Kassel meine Ausstellung "Little garden of sounds", auch Gärten der Klänge genannt, wo viele ziemlich witzige technische Spielereien und Klanginstallationen zu erleben sein werden, die allesamt irgend etwas mit Musik, Kunst und Hören zu tun haben. Sie läuft im Kasseler Stadtprogramm parallel zu der über 100 Tage stattfindenden Documenta. Und deshalb komme ich nicht wirklich dazu, eine neue Platte zu machen. Es gibt aber einiges neues Material, das kann ich schon sagen.

Ich hab vor ziemlich genau einem Jahr in Köln zwei Gitarrentracks aufgenommen, die eigentlich den Inhalt einer neuen Platte darstellen sollten. Aber seitdem bin ich noch nicht wirklich dazu gekommen, an den Tracks weiterzuarbeiten. Es wird wahrscheinlich so sein, dass noch bevor die neue Spyra-Solo-CD herauskommt, eine weitere Namlook/Spyra, also eine "Virtual Vices 4" rauskommt. Das Cover der "Sferics" zeigt ja ‘ne Antenne und die "Etherlands" hat auch eine. Die eine ist gelb, die andere ist rot, was fehlt ist also eine mit ‘ner blauen Antenne. Vielleicht nehme ich auch eine grüne...wegen dem Bezug auf den Garten. Dafür hätte ich bereits einen Track fertig, der sehr gut passen würde. Der stammt aus dem Jahr 1992 oder 1993, als ich den Kasseler Kulturförderpreis bekommen habe. Dazu habe ich ein Stück namens "BATH" komponiert. Das war für eine Installation, die aus Antennen bestand, die ich in einem aus den 50‘er Jahren stammenden Schwimmbad installiert hatte. Von unten wurden die Antennen beleuchtet, die dann Schatten an die Decke warfen. Dazu gab es dann das 23minütige Stück, das eher aus abstrakten Klängen besteht, aber auch aus melodischen Passagen. Das würde ich, obwohl es schon von 1993 ist, gerne auf einer neuen Platte veröffentlichen. Bisher dachte ich, es sei vielleicht ein wenig zu experimentell, aber eigentlich gefällt es mir sehr gut. Wenn ich das jetzt vom Sound ein bisschen verbessere und noch etwas bearbeite, kann man das glaube ich den Leuten schon zumuten. Und es ist ja auch das Schöne, wenn man schon so viele Platten gemacht hat, kann man sich auch "mehr Sachen erlauben". Man kann den Leuten auch mal Sachen auf’s Butterbrot schmieren, mit denen sie nicht unbedingt rechnen würden.

Stephan: Was ist denn mit dem Material aus dem Konzert vom 99‘er Festival in Nijmwegen, bei dem Du gespielt hast? Du hattest mir mal gesagt, dass es auch herauskommen könnte.

Wolfram: Ja, da hab ich auch Sachen aufgenommen - es sollte ja auch damals bereits eine Live-CD ergeben - aber dann fand ich die Sachen aus Berlin noch besser. Daher habe ich mich dafür entschieden, das Berlin-Konzert zu veröffentlichen. Von der Nijmwegen-Performance hatte ich das erste längere Stück und ein kürzeres 16-Minuten-Stück ausgewählt und bereits soundtechnisch bearbeitet. Aber ich hatte ja vier Stücke gespielt, glaube ich, oder waren es drei...?

Stephan: Ja, vier.

Wolfram: Und die fand ich eigentlich auch so passabel, dass man sie auch gut hören kann. Das hauptsächliche Auswahlkriterium für mich, bevor ich ‘ne Platte mache ist, dass ich der Meinung sein muss, dass man diese Platte auch mindestens 500 mal hören kann. Ich sag jetzt mal mindestens 500 mal. Bis ‘ne Platte rauskommt, also vom Entstehen bis die Platte wirklich da ist, weiß ich nicht immer, wie oft habe ich das Stück eigentlich gehört...? Ist das 100 mal oder vielleicht nur 50 mal. Ich meine, wenn ein neues Stück entsteht, hört man es als Musiker natürlich zunächst fragmentarisch. Letztendlich kann ich ja ab einem bestimmten Zeitpunkt, wenn das, was das Stück dann im Kern ausmacht vorliegt, sagen: "Jetzt ist es da!" Dann mixe ich daran noch herum, spiele es ein paar Leuten vor. Eigentlich müsste man mal so einen Zähler bauen, der aufzeichnet, wie oft man einen Track hört, bevor er herauskommt, bei mir käme da wahrscheinlich eine große Zahl heraus... aber ich bin da wahrscheinlich auch krasser als andere Leute.

Ich kenne ja viele Musiker und manche sagen: "Wenn die CD erst mal raus ist, dann höre ich das Zeug gar nicht mehr an und konzentriere mich schon auf etwas Neues". Bei mir ist das ganz anders. Ich höre mir gerade dann das Zeug immer wieder an, um festzustellen, wie viel Anhören die Platte aushält, nachdem ich sie rausgebracht habe, sozusagen als Verschleißtest unter verschärften Bedingungen. Ohne jetzt eine Zahl nennen zu können, bin ich der Meinung, dass man das Zeug verdammt oft hören können sollte. Die meisten meiner Platten, glaube ich, entsprechen diesem Kriterium zumindest halbwegs.

Zum Beispiel ein Stück, welches ich zwischendurch gar nicht gut hören mochte, war auf der "Sferic": Das vorletzte, "Vinyl v. Cards, das mit dem Radiokrams da, mit den Schallplatten auf der See... Mit Schallplatten gibt es viel Probleme, und so... - Das Stück hatte ich auch nur so aus Spaß gemacht. Und ich war damals noch der Meinung, ‘ne Platte müsste unbedingt 74 Minuten enthalten. Meine Platten machen das ja auch jetzt noch irgendwie, aber nicht zwangsläufig. Ich glaub die nächste werde ich einfach mal bewusst nur 60 Minuten machen um nicht immer die maximal mögliche Spielzeit zu füllen. Jedenfalls habe ich das Stück dann da hinten dran gehängt, obwohl die Platte auch ohne das Stück schon fertig war. Zwischendurch habe ich mich drüber geärgert, dass ich das drauf genommen habe. Ich hab die CD dann immer vorher ausgeschaltet. Mittlerweile gefällt es mir aber doch sehr gut und ich bin wiederum froh, dass ich es gemacht habe. Und so hält sich der Vorgang der überkritischen Auslese und dem Blindflug dann doch immer in der Waage.

Stephan: Kommen wir doch noch einmal zur CD "Elevator To Heaven". Im Cover sieht man Dich auf einem Gebilde sitzen, das an einen elektrischen Stuhl erinnert. Was hat es damit auf sich?

Wolfram: Ja genau: Das ist der Elektroakustische Stuhl, den ich 1991 gebaut habe, der quasi als Gedankenexperiment eine Analogie schafft zwischen dem Leiden unter der zu lauten Umwelt und dem Delinquenten, der auf einem elektrischen Stuhl sitzt. Das heißt, es wird wirklich analog die Lautstärke der Außengeräusche in eine hohe elektrische Spannung umgesetzt, die sich dann zwischen Bodenplatte und Rückenplatte des Stuhls entfalten kann.

Stephan: Und das funktioniert?

Wolfram: Ja, das funktioniert. Da kommen bis zu 400 Volt raus. Ich hab schon einen Voltmeter damit zerstört... Bei Ausstellungen stelle ich das natürlich nicht so stark ein, aber immerhin so, dass wenn du mit dem Daumen und dem kleinen Finger die Boden- und die Rückenplatte berührst und etwas sagst, so ein leichtes Kribbeln entsteht. Aber im Prinzip geht es eher um den Gedankengang, der dieses Prinzip verstehend, sich fragt, was soll das, warum ist das so und was kann das heißen. Aber letztendlich ist es bei den Installationen, die ich mache schon wichtig, dass auch rein technisch gesehen die Ausführung Hand und Fuß hat. Alleine die Behauptung aufzustellen, dass die Benutzung des Stuhls gefährlich sei und "Bitte nicht berühren" oder so was dranzuschreiben, das reichte mir in diesem Falle nicht.

Ich hatte auch mal eine Ausstellung, die hieß "Strom", da drehte sich alles um elektrischen Strom. Ich baute zehn Podeste auf, wo Steckdosen drauf waren und jede Steckdose machte etwas anderes. Die Säulen standen auf Galeriepodesten in einem Meter Abstand von der Wand und zu denen gingen dann elektrische Leitungen mit Fußtasten drauf. Da konnte man dann draufdrücken. Da war unter anderem ein Exponat dabei, bei dem zwei Stricknadeln in der Steckdose steckten. Wie man ja als Kind schon weiß, soll man ja um Gottes Willen mit Stricknadeln einen Sicherheitsabstand zu Steckdosen halten. Wenn du das siehst, denkst du erst mal drüber nach "Hhm?". Es kam auch mal eine Gruppe von Blinden, die haben das auch gleich ertastet. Erstmal war ja auch kein Strom drauf, aber dann hab ich ihnen erzählt, dass da unten auch ein Schalter sei, und ein Schalter hat ja zumeist zwei Schaltzustände...also: was folgt daraus?

Wenn man darüber nachdenkt, kommt man zu dem Ergebnis: "Ja, na gut. Es ist eine Ausstellung, da wird das höchstwahrscheinlich nicht unter Strom stehen. Aber andererseits ist da hinten der Schalter dran. Ist der jetzt an? Ist der aus? Aber andererseits, naja, packst’e das deshalbauch an?" Man überwindet sich und tut es, denn es kann ja nicht sein, dass die hier Leute vom Leben zum Tode befördern. Jetzt ist man erst einmal erleichtert, denn es ist ja nichts passiert. Aber der Schalter... ? Nur Mut ! "Reicht mir das schon? Also komm: drückst‘e mal drauf." ZZZZP! Ich habe halt die Gemeinheit begangen und DOCH Strom angeschlossen... Es waren zwar nicht 230 Volt, aber es befand sich eine Elektrisiermaschine daran, so dass man zumindest einen gehörigen Schrecken bekam, wenn man denn so wagemutig war, nicht nur die Stricknadeln anzufassen, sondern dann noch den Schalter zu betätigen...

Alle lachen.

Das waren natürlich Hochspannungsimpulse, die aber so eine geringe Stromstärke hatten, dass es natürlich ungefährlich war.

Stephan: Dein Konzert beginnt gleich. Vielen dank für das informative Gespräch. Es hat wieder viel Spaß gemacht, sich mit Dir zu unterhalten.